四川在线记者 余如波 文/图

12月2日上午，由中国戏曲表演学会、中国戏剧出版社、中国剧协《剧本》月刊主办的《自在飞花——徐棻戏剧代表作》新书首发式，在成都川剧“戏窝子”悦来茶园举行。来自全国各地的专家学者、戏剧艺术家齐聚一堂，共同见证凝聚徐棻一生艺术创作心血的新书正式亮相。

《自在飞花——徐棻戏剧代表作》封面

《自在飞花——徐棻戏剧代表作》分为上下两册，收录了徐棻多年来创作的代表性剧目16个，包括《死水微澜》《欲海狂潮》《王熙凤》《田姐与庄周》《马前泼水》《红梅记》等，共计约60万字。

“徐棻老师曾经在一篇文章中提到，‘戏曲正奔跑在追求时代的路上’，她本人亦是如此。”正如中国剧协分党组书记、驻会副主席，著名剧作家陈涌泉所言，前辈大家德艺双馨的艺术人生，以及对戏剧事业的崇高追求，将成为一代代戏剧工作者取之不尽、用之不竭的精神财富。

谈书名：在熟悉的范围里“飞花”

“戏剧属于文学的范畴，要到了舞台上才叫‘戏’。作为搞戏剧文学的人，我觉得我们应该首先求得灵魂的自在，追求精神的自由，不要被物质的力量或其他的事物所左右。”谈到书名中的“自在”二字，90岁的徐棻如此阐释道。

至于另外二字“飞花”，徐棻说，自己年纪大了，创作题材因此受限，“我就在熟悉的范围里头去‘飞花’。”在她看来，“每一个年轻人，都可以在你熟悉的范畴里‘飞花’，工业的、农业的、科技的，总之不要为了急功近利而违背自己的初衷，去追求一种虚名。”

对于“自在飞花”这一书名，参加首发式的嘉宾也纷纷解读。陈涌泉说，从1958年被分配到原四川省文化局，到1961年调到原成都市川剧院成为专业编剧，从1998年退休直至今日，徐棻一直笔耕不辍，佳作迭出。“徐老师的作品以发展延续戏剧生命，以创新使戏曲永葆青春，无论其人还是其作品都始终如‘自在飞花’，至纯至美。”

中国戏曲表演学会副会长、陕西省戏曲研究院院长李梅认为，“自在飞花”表现了一位艺术大师的那种自信、从容、淡定，同时也充满了诗意，“徐棻老师的艺术人生是飞扬起来的，并且像花一样绚烂。”

也有嘉宾结合成都历史文化，对“自在飞花”做了在地化的解读。中央文史研究馆馆员、中国文艺评论家协会原主席仲呈祥提到，成都文殊院有一副名联，其中下联为“慧生于觉，觉生于自在，生生还是无生”。“书名中‘自在’两个字，我认为表现了徐棻老师高超的哲学意识。自在是一种最高的审美境界，徐老师的作品集中体现了审美，这个美是真、善基础上的美。”

谈戏缘：从小演戏唱戏自编自导

近日，在第十八届中国戏剧节闭幕式上，徐棻与著名京剧表演艺术家赵燕侠一道，获颁2023年中国文联终身成就奖（戏剧）。《自在飞花——徐棻戏剧代表作》首发式，也是系列庆祝活动的重要一环。

中国文联终身成就奖授奖词写道：“徐棻60余年的编剧生涯，贯穿了中国戏曲事业从复兴到繁荣各个时期，她始终高擎着‘全方位改革戏曲’的旗帜，勇立于‘探索性戏曲’的前沿，如今90高龄仍笔耕不辍，佳作频出。”

不过，毕业于北京大学中文系新闻专业的徐棻，为何会走上专业戏曲编剧的道路？在新书后记中，徐棻道出了其中的来龙去脉。

早在抗战时期，还在重庆读初小的徐棻，就跟着从沦陷区来的语文老师，表演《放下你的鞭子》之类的街头剧。

“我家院子里涌来许多‘下江人’，他们每月要自娱自乐演一场京剧，于是祖母成了戏迷。”受其影响，徐棻从《苏三起解》开始，学会了清唱全本《玉堂春》《坐宫》及《贺后骂殿》《汾河湾》等旦角段子。

1949年年底，徐棻参军进入文工团，自编自导了话剧《归队》。“这是我真正意义上的处女作，胆子很大，水平很低。”后来在朝鲜战场上，她深受地方曲艺滋养，学会了创作并说唱北京快板和单弦，以及山东快书、凤阳花鼓、河南坠子、四川金钱板等；在北大读书期间担任学生会“地方戏曲社”社长，她又和同学们一起演出了评剧、越剧、川剧、黄梅戏等。

毕业后，徐棻被分配到四川省文化局（今四川省文化和旅游厅），后来调入成都市川剧院（今成都市川剧研究院），从事剧本创作至今。“我的感情，我的理智，我很多的东西，都和戏、和剧中人的命运在一起。”