四川在线记者 陈云鸽 视频剪辑 李强

第十三届中国网络视听大会，有个词几乎每个论坛都在提，那就是AI。从“AI怎么拍片子”到“AI会不会抢饭碗”，有人欢喜，有人愁。今天就想跟你聊聊，AI到底给影视行业带来了什么？

先说说欢喜的部分。腾讯视频举办的“AI驱动下的IP价值重构与生命延展”分论坛，核心就讨论一个问题：AI怎么帮我们把一个IP做久、做活？

腾讯视频发布了一个新平台，叫WorkRally，专门用来做精品漫剧。你可能会问，这跟我有什么关系？关系大了。以前做一部漫剧，从剧本到分镜到成片，动辄好几个月，光沟通修改就能把人熬秃。现在这个平台有“专家级Agent”，相当于一个懂行的智能助手，能帮你一次过稿，还有内置的S+级影视动漫技能库，构图、表演、镜头语言，精品内容的产能可以提高5倍。

论坛上，奇想文化的创始人李渊分享了一个很实在的体验。他说，AI帮他们实现了从0到60分，人类负责60分以上的部分。而且，他们2025年绝大多数剧集都产自WorkRally这个工具平台，成本降了，效率高了。用他的话说：“技术平权了，创作也平权了。”

北京电影学院的林韬教授乐观预测，未来重工业大片的特效，制作成本可能从几千万骤降到几百万。专业创作团队的组织方式会被重构，但审美标准不会下降，反而会提高。

听到这些，你是不是也觉得，AI好像是个大好事？

但是，别急着高兴。论坛上也听到了另一种声音。

灵河文化的CEO白一骢表示，在AI时代，只有极少数的IP能成为真正的IP。什么意思呢？因为制作成本降低了，人人都在做内容，海量的东西涌出来，观众的注意力就那么一点，能跑出来的、能被记住的，反而更少了。所以他建议年轻人，与其跟风做同质化的东西，不如去做原创，做自己的IP。

腾讯视频动漫运营的负责人吴双也说了类似的观点。她说，AI时代要抓住两大核心资产：一个是语义，就是讲好故事的能力；另一个是视觉形象。不要追那些同质化的流量，他们宁愿孵化当下不怎么赚钱、但有长线价值的细分赛道。

你看，愁的人愁的不是技术本身，而是技术带来的“内卷”。当工具变得廉价，创意的门槛反而更高了。

不过，不管欢喜还是愁，我在这个论坛上听到的最大共识是：AI是帮手，不是主角。

导演蔡岳勋在论坛上提出：“好好说故事还是最重要的。导演要保持感知力、感受力，我们是一个传递者，到底想让观众得到什么，这才是本心。”

腾讯视频的刘羽也强调，AI再厉害，真正决定内容长期价值的，永远是人物、关系和情感连接。IP在长视频行业里，依然是最难被替代、也最值得长期投入的部分。

所以，回到最开始的问题：AI到底带来了什么？它带来了效率，也带来了焦虑；它降低了门槛，也抬高了天花板。但有一点没变——观众永远为好故事买单。作为创作者，与其焦虑被替代，不如问问自己：我讲的故事，有人在乎吗？